Kosta boda glas ansikte

Ett av de många unika föremålen som bara kan köpas på kusten är kusten.

Costa Boda har en lång tradition av att producera konstnärliga glasögon av världen, och rykten om Costa Boda som kreativ, konstnärlig och sofistikerad har spridit sig långt utanför Sverige. Våra konstnärer och formgivare är kända för sitt hantverk, sitt hantverk och sin förmåga att överraska och fortsätta utveckla unika tekniker inom glasdesign. Du kan köpa konstglas i världsklass på Kosta Art Gallery.

Med Kosta Boda konstglas sträcker vi oss ut i världen och tar världen tillbaka till Kosta. Med vindens oändliga möjligheter i fokus skapar våra konstnärer konst baserad på kreativitet, kunskap och mod, kombinerat med en kärlek till glas som material. Du kan köpa konstglas i världsklass på Kosta Boda Konsthall. I det stora utställningsutrymmet visas varje år en ny tillfällig utställning med spännande samtida konstnärer som visar ny konst i samarbete med Costa Boda.

Invigning av Slottsträdgården lördagen den 27 April öppnar vi sommarsäsongen med Slottsträdgårdsutställningen som bygger på förra årets lyckade jubileumsutställning på Solliden. Xxsa Jungnelius är intresserad av monumentala uttryck och socialt och strukturellt konstruerade rum där de tar sin plats. Genom objekt och material som värden-bärbara representationer för identitet och projektionsutrymme för det fysiska utforskar hon förhållandet mellan materia och människa och den glidande skalan för positionering, som ständigt revideras och återskapas genom historien.

Begreppet Ellen Ehksson, som att hitta sina rötter och gräva där du står, kan vara en klyscha, men det är mycket viktigt att beskriva Ellen Ehkssons konstnärliga arbete.

Kosta boda serier

Ellen föddes i Smuland, där hon fortfarande bor idag, för närvarande med sin familj, i Nibro - mitt i Glasriket. Här arbetar hon i en studio i den gamla pkkeberg glasfabriken, där hennes man Markus Oxson, en konstnär, också har sin studio - han är också associerad med Kotoy Boda. Med sm Xntland som bas ställde Ellen ut över hela världen.

Hon finns representerad i gallerier både i Stockholm, Paris och övriga Europa. Hennes verk finns i många samlingar i Asien, där hennes konst har visats i stor utsträckning. Glasskulpturerna samverkar med två och en halv meter i ett träd som jag hamrade med motorsåg. Jag visste redan från början att det skulle bli rött. Namnet kommer från en händelse på en kaffepaus i Costa, om en lokal grönsakshandlare som körde förbi och som jag fick höra hette Ove Tomato.

Då står det hur man piskar i huvudet. Det är också ett politiskt uttalande, naturligtvis, som all min konst i dessa tider av kulturell krigföring, när konst är under attack från alla håll. Med sin blanka och transparenta karaktär skiljer den sig från andra material som jag skapar. De råa och tunga känslorna i keramik och brons leder till mer melankoliska berättelser, medan glas för närvarande lockar mig mer i en romantisk riktning, mot berättelsen om glada barn som det finns eller kristall som kan kontrolleras.

Min installation består av två skulpturer. Jag började arbeta med former i överdriven skala när jag var på ett större designuppdrag, gravyrer på en stor glasfasad. Arbetet beskrev årstidens förändringar ur barnets synvinkel. Det började på våren, med vita halsar två meter höga, och fortsatte med barn som höll jättefjärilar, satt på svamp, stora snöflingor, snölampor och mer.

Jag vill bjuda tittaren att se ur ett barns synvinkel - känslan av magi när du som barn räknar något. En stor logg med en diameter på en meter, som jag hade turen att få som gåva, fyllde jag svamp med glass, som häller överallt. Jag har alltid älskat svampar och har skulpterat dem i många år. Svampar är mystiska och så kopplade till en saga, en mystisk grund i vårt ekosystem. Det finns fästingar och olika fantastiska svampar i vackra färger, klara och Blåsta för olika ljuseffekter.

Den andra delen är ett grässtrå med rivna bär, som hänger på ett träd och vänder något i vinden. Här ville jag inget annat än att fånga känslan av solens bär, tanken på solens bär, i en abstrakt form. Återigen vill jag locka att se med barn, för att introducera dem till en saga värld som Alice i Underlandet eller Putt i blåbärsskogen. I viss utsträckning handlar båda verken också om att fly från verkligheten.

Sagor uppstår på grund av vårt behov av att bearbeta och hantera verkligheten. Jag ville skapa en lysande Sagovärld för besökare att koppla av ett tag, nu när så mycket av världen verkar så dyster. Jag vill skapa sådana föremål i glas själv. De har ingen funktion, du vet inte varför de är där. De kommer från fantasin och det undermedvetna. Guld hela tiden. Detta är en alkemisk referens.

Jag har alltid varit intresserad av det alkemiska, det esoteriska-något skapat från något annat. Kanske är det en slags fantasi om vad som kan gömma sig i castle.It var en aspekt som ingick i bakgrunden. Deras podiumskulpturer är den typ av föremål som annars finns inomhus, som är olagliga i en park, ologiska, utan syfte. Kanske kan de vara vettiga? För att kombinera rosa med guld blåses alla skulpturer upp i överflödande teknik, med handgjorda spår som vi sedan förgyllde med 24 karat guld.

Det är ett svårt jobb som kräver mycket tid i salongen, med samarbete mellan vindar, slipning och målning. Sådana delar kan inte skapa sig själva. De kräver master luftkanaler, slipmaskiner och konstnärer, som var en del av min tanke. Jag är intresserad av monumentala uttryck och de socialt konstruerade rum där de förekommer. Genom objekt och material som betydelser, med representationer för identitet och projektionsutrymme för det fysiska, studerar jag förhållandet mellan materia och människa och den glidande skalan för positionering, som ständigt revideras och återskapas genom historien.

Reflekterande föremål bidrar till deras närvaro och frånvaro samtidigt.

Kosta boda glas cervera

Skulpturerna speglar platsen runt omkring, med parkmiljön, besökarna, trädgården och kungafamiljen. Spegeln som en symbol och en verklig funktion upprepas genom konsthistorien. Berättelserna om hur Narcissus blev kär i sin spegelbild är relaterade till hur alla stadier av livet är kopplade - blomning, rutt, död, uppståndelse. Gruppen handlar om storleken på en person.

De olika skulpturerna bygger på olika tekniker och tävlingar där den största kulan, korven och andra former blåses. Det handlar om att nå en punkt där glasmassan blir okontrollerbar.